Aurélia Jaubert
Ici Harold a navigué sur la mer
2021
Canevas et tapisseries assemblés et cousus
410x260 cm env
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Ici Harold a navigué sur la mer - détail
Fablisserie
2018-2020
Un projet de Emmanuelle Villard et Aurélia Jaubert
Fablisserie 2018-2019 - Tapisserie et techniques mixtes - 230x190 cm
Ce projet à quatre mains consiste en la réalisation d’objets hybrides mêlant techniques picturales, sculpturales et photographiques à des pratiques relevant des travaux dits « de dames » (tapisserie, broderie, canevas, crochet).
Nos travaux respectifs recèlant plusieurs aspects communs : les matières et matériaux que nous utilisons, l’intérêt que nous portons aux restes et rebuts, le rapport au territoire et au temps, un intérêt pour l’art populaire… Nous avons entrepris de les mettre à l’œuvre dans un travail à quatre mains.
images précédentes: Fablisserie, détails
Nativité
2019
Canevas et tapisseries assemblés et cousus
3m78x2m17
Prix spécial du jury:
CONTEXTILE 2020 – Bienal de Arte Têxtil Contemporânea, Guimarães, Portugal
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité détail
Nativité
2019
Cette tapisserie est fabriquée à partir de centaines de bouts de canevas et de tapisseries récoltés ça et là.
Assemblées entre elles à la façon d’un collage, cousus en une sorte de patchwork, ces pièces forment une grande fresque.
Une fresque que l’on peut qualifier de « pop » puisqu’elle est constituée de centaines de références à l’imagerie populaire et à l’histoire de l’art.
Animaux et personnages y évoluent dans des paysages variés où les plans se succèdent en différentes profondeurs de champ.
Millet et Chardin y côtoient Blanche-Neige, Renoir et Gauguin y rencontrent les Aristochats , et la Vierge présente un drôle d'enfant à un pompier dans une forme de confusion des représentations, de grand bouillonnement très orchestré.
Cette œuvre que l’on pourrait également qualifier de collective puisque des centaines de petites mains y ont contribué, rend hommage, d’une certaine façon, à toutes ces femmes inconnues et à leurs « ouvrages de dames ». Ils forment ici une œuvre globale.
HORS LES MUR[S]UR LES MURS
PARIS - NEW-YORK - LONDRES - BRUXELLES - TOKYO - BEYROUTH...
galerie[s]mortier
Depuis Février 2018, la galerie a lancé le projet HORS LES MUR[S]UR LES MURS.
Chaque mois la galerie consacre une affiche à un artiste, scotchée sur les murs de Paris pendant le mois qui lui est consacré, l’affiche part ensuite en voyage aux gré des opportunités, tel un roadtrip poétique : NYC, TOKYO, BRUXELLES, BEYROUTH, LONDRES… Photographiées méthodiquement in situ comme trace de ce passage éphémère, ces images circulent ensuite sur les réseaux sociaux.
recto Affiche #6 Aurélia Jaubert
verso Affiche #6 Aurélia Jaubert
Paris
Paris- Le Marais
Paris
Paris
St-Denis Université
Brooklyn
Brooklyn
pise, Toscane
Beyrouth
Pise
Avignon
Arles
Pise, Toscane
Venasque
SAISON 1 : FEV. 2018 > JANV. 2019
#1 Olivier Kervern, #2 Aldo Caredda, #3 Patrice Hamel,
#4 Le delesteur, #5 Tristam, #6 Aurelia Jaubert, #7 Corinne Fhima,
#8 Martin mc Nulty, #9 Christian Globensky, #10 Guy Lelong, #11 Jean-Christophe Nourisson, #12 Miller Levy.
SAISON 2 : FEV. 2019 > JANV. 2020
#13 Olivier Kervern, #14 Dominique Fury, #15 Egide Viloux...
25 étés
1992-2017
jouets gonflables collectés, assemblés et cousus.
4mx3m env
25 étés
Accumulés au fil des étés durant 25 ans, matelas gonflables, bouées et autres jouets nautiques utilisés dans la piscine d’une même maison de vacances, sont assemblés ici en un grand panneau d’environ 4 mètres par 3.
Dauphins, sièges gonflables, matelas pneumatiques, dinosaures, canot, brassards, bouées et autres éléments nautiques découpés et assemblés entre eux à la façon d’un collage, puis cousus en une sorte de patchwork de façon à ce que certaines parties restent gonflées, constituent une grande fresque en relief.
Une fresque que l’on pourrait également ici aussi qualifier de « pop » puisque constituée d’éléments colorés et populaires issus de la société de consommation et des loisirs. Animaux et personnages y évoluent librement: Spiderman rencontre flipper le dauphin, des brassards d’enfant semblent flotter près d’un monstre préhistorique, des bébés joufflus côtoient des motifs de matelas pneumatique empruntés à Roy Lichtenstein dans un grand bouillonnement très orchestré, qui peut être lu également comme une réflexion sur la forme et le résidu …
Quotidien d’atelier par Stéphane Mortier
EP7 Paris
janvier 2019
Quotidien d’atelier est une série de vidéos réalisée par Stéphane Mortier.
Avec un regard interrogateur, cette série documentaire nous plonge au coeur de ces lieux de réflexion
que sont les ateliers d’artistes et laisse une totale liberté d’observation au spectateur.
EXPOSITIONS
- expos en cours et à venir
- expositions passées
- Sketch London 3 juin/20 juillet
- Mezcal Y Peyotl à la Pop Galerie de Sète
- Galerie Kamilla Regent Saignon
- Scenes d’interieur Galerie Stéphane Mortier, Paris 2023
- Église St Pierre Le Viger, Festival du lin et de la Fibre Artistique, Normandie 2022
- Les Cerfs Ailés, La Ronde 2022, Musée des Antiquités, Rouen
- 16TH International Triennial of Tapestry
- 3ème âge (le retour d’Ulysse) Atelier d’Alexandra Roussopoulos
- quotidien d’atelier EP7, Paris
- objet/textile Musée La Manufacture, Roubaix
- HORS LES MUR[S]UR LES MURS
- Flux & Remix
- super VHS /expo: παρεκκλήσι βουνό Παρνασσός
- Rencontres de la Photographie Arles 2017
- Super VHS / Lost in Hardiskland
- le rêve éveillé / mixtape I / galerie épisodique
- Biennale du Havre
- ailes: 9eme Courant d’art / Deauville
- ailes: Ferme du Buisson